其次，无论是新诗还是古典诗，“情景交融“的艺术手法是可以通用的。诗人都是可以通过不同的意象来“造境”和“写境”，来达到情景交融的艺术效果。
如徐志摩的《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，他再次到英国访问，旧地重游，诗兴勃发，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。全诗以“轻轻的”、“走”、“来”、“招手”、“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。这首诗表现出诗人高超的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。
又如何其芳的《季候病》：“不，我是梦着，忆着，怀想着秋天!/九月的晴空是多么高，多么圆!/我的灵魂将多么轻轻地，飞翔，/穿过白露的空气，如我叹息的目光!”诗中用词取词都从旧诗中化出，却毫不造作生涩，节奏清扬，婉转温柔若处子，读起来就让人想起花间词和晚唐诗。 诗人凭借他编织文字的魔力和善感的心灵成功地创造出了新诗中最具古典美的“意境”。一般而言，古典汉诗的“意境”有三个特点：情景交融，虚实相生，韵味无穷。何其芳注重意境化，他的诗歌惊人地达到了这一高度，如：“今宵准有银色的梦了，/如白鸽展开沐浴的双翅，/如素莲从水影里坠下的花瓣，/如从琉璃似的梧桐叶/流到积霜的瓦上的秋声。/但眉眉，你那里也有银色的月波吗?/即有，怕也结成玲珑的冰了。/梦纵如一只顺风的船，/能驶到冻结的夜里去吗?”(《月下》)